Ολοκληρώθηκε το πρόγραμμα του 14^ου Preveza Jazz Festival που, πιστό στο καθιερωμένο του ραντεβού, θα πραγματοποιηθεί φέτος από τις 27 έως και τις 29 Μαΐου 2016.

Έναρξη: 21:00 Στην παραλία Πρέβεζας μπροστά στα Δικαστήρια.

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ για το ΚΟΙΝΟ

Στη φετινή διοργάνωση θα συμμετέχουν :

Παρασκευή 27 Μαΐου 2016

21:30 Σπύρος Γάτος (Πρέβεζα)

22:00 Kratochvil / Ackerman (Τσεχία)

23.00 Idra Kayne (Eλλάδα)

Σάββατο 29 Μαΐου 2016

21:00 Pol Belardi's Force (Λουξεμβούργο)

22:00 Ineke / Dimitriadis / Stanik / Guilfoyle Group (Ολλανδία)

23:00 Funky Lab (Eλλάδα)

Κυριακή 29 Μαΐου 2016

21:00 Naoko Sakata Trio (Σουηδία)

22:00 Beat Kaestli & Marc Perrenoud Trio (Ελβετία)

23:00 Blue Tone Quartet (Πρέβεζα)

Με αφορμή το φεστιβάλ θα επισκεφτεί την Πρέβεζα ο πρέσβης της Eλβετίας στην Eλλάδα, κ. Hans-Rudolf Hodel καθώς και η ακόλουθος της Σουηδικής πρεσβείας κα Ελένη Γουλτίδου.

Οργάνωση: Δήμος Πρέβεζας, Περιφερειακή Ενότητα Πρέβεζας, Preveza Jazz Festival.

Υπό την αιγίδα των πολιτιστικών τμημάτων των Πρεσβειών Τσεχίας Λουξεμβούργου, Ολλανδίας, Σουηδίας και Ελβετίας.

Παρακολουθήστε τα νέα του Preveza Jazz Festival στις παρακάτω διευθύνσεις: http://prevezajazzfestival.wix.com/home

https://www.facebook.com/Preveza-Jazz-Festival-160243430704437/

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ

Σπύρος Γάτος (Πρέβεζα)

Γεννήθηκε το 2002 στην Πάργα.

Είναι μαθητής της 2ας Γυμνασίου στο Γυμνάσιο Πάργας και παίρνει μαθήματα πιάνου στο Δημοτικό Ωδείο Πρέβεζας. Αγαπάει με πάθος τα blues.

Kratochvil / Ackerman (Τσεχία)

Martin Kratochvil (πιάνο), Tony Ackerman (κιθάρα)

Ο Martin Kratochvil έγινε γνωστός σε όλη την Ανατολική Ευρώπη τη δεκαετία του 1970, όταν έφερε το τζαζ-ροκ κ τη ζωντανή ηλεκτρονική μουσική σε αυτή τη μεριά του κόσμου με το θρυλικό του συγκρότημα Jazz Q, το οποίο μεταξύ 1970 και 1984 ηχογράφησαν 12 άλμπουμ και κέρδισαν βραβεία σε διάφορους διεθνείς διαγωνισμούς, μεταξύ των οποίων αυτά του Σαν Σεμπάστιαν και της Ζυρίχης. Τα 1976 έγινε ο πρώτος Τσέχος μουσικός που προσκλήθηκε (και του επετράπη) να περάσει ένα χρόνο στο Κολέγιο Μουσικής Berkley της Βοστώνης, όπου σπούδασε με τον Gary Burton και τον Mike Gibbs.

Ο Tony Ackerman μεγάλωσε τη δεκαετία του 1960 στις γνωστές για τα πανεπιστήμιά τους πόλεις του Μπέρκλι, Καλιφόρνια και του Κέιμπριτζ, Μασαχουσέτη. Το 1984 τελείωσε το Ph.D. του στη Μουσική το οποίο έλαβε από το Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνια στη Σάντα Μπάρμπαρα. Η μουσική είναι -όπως είναι συνήθως κάθε ενδιαφέρουσα μοντέρνα μουσική- δύσκολο να καταταχθεί σε κάποια κατηγορία, συμπεριλαμβανομένης της τζαζ. Είναι ένα νέο, πρωτότυπο είδος ακουστικής μουσικής. Ίσως να μπορούμε να το αποκαλέσουμε ‘παγκόσμια παραδοσιακή μουσική για τη νέα χιλιετία’.

http://bandzone.cz/martinkratochvil

Idra Kayne (Eλλάδα)

Η Idra Kayne είναι με βεβαιότητα η νέα αποκάλυψη της soul funk σκηνής της χώρας μας. Η φωνή της έχει ένα εντυπωσιακό βάθος, το ιδανικό σόουλ γρέτζο μιας «μαύρης» ντίβας και η σκηνική της παρουσία είναι τόσο ζωντανή και μεστή. Γεννημένη και μεγαλωμένη στην Αθήνα από πατέρα Ουγκαντέζο και μητέρα Ελληνίδα. Με σπουδές 15 ετών στο χορό (κλασικό μπαλέτο και jazz), στη φωνητική (με τη Νένη Ζάππα, ενώ το 2007 αποφοίτησε από το Vocal Art Academy), με σεμινάρια τραγουδιού, σύνθεσης, ενορχήστρωσης και beatbox στο Rotterdam. Με τη μουσική ασχολείται επαγγελματικά από το 2000, οπότε και ξεκίνησε τις ζωντανές

εμφανίσεις της σε σημαντικές μουσικές σκηνές της Αθήνας και της Θεσσαλονίκης. Tον Ιανουάριο του 2012 κυκλοφορεί το πρώτο της άλμπουμ «Don’t Walk Away” με το ομότιτλο πρώτο single της να επιλέγεται ως το καλύτερο τραγούδι τριμήνου από το Jumping Fish. Τo δεύτερο single "Love Love Love" κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 2012 με ένα video clip γυρισμένο στην Αθήνα και το L.A. Το καλοκαίρι του 2013 κάνει μια μοναδική συναυλία στον Κήπο του Μεγάρου Μουσικής όπου επιστρέφει τον Ιούλιο του 2015 με το project της “Painted Black” για το οποίο συμπράττει με τους Mc Yinka, Word of Mouth και Jerome Kaluta. H ίδια ασχολείται και με το θέατρο από το 2011 με συμμετοχή στην οπερέττα "Η Κόρη της Καταιγίδος" (2011) και στα μιούζικαλ RENT (2012), FAME (2013) ΑΝΝΙΕ (2013), PRISCILLA (2014) και SWEET CHARITY (2016).

Pol Belardi's Force (Λουξεμβούργο)

Jérôme Klein (πιάνο), Pol Belardi (μπάσο & σύνθεση), Niels Engel (τύμπανα)

Πως μπορεί ένα μοντέρνο jazz τρίο να κατακτά τον ακροατή ακόμα και το 2016; Οι μουσικοί του Pol Belardi’s Force έχουν μια δική τους προσέγγιση. Οι τρείς νέοι ανερχόμενοι performers δεν φοβούνται να εκμεταλλευτούν το μεγάλο μουσικό τους υπόβαθρο, παίρνοντας στοιχεία τόσο από την κλασσική και τζαζ εκπαίδευσή τους όσο και από την δεκτικότητά τους προς είδη όπως η ποπ, ροκ, χιπ-χοπ και ηλεκτρονική μουσική. Το αποτέλεσμα είναι ένα φρέσκο μείγμα μοντέρνας αυτοσχέδιας μουσικής, εκφραζόμενη διακριτικά μέσα από πρωτότυπες συνθέσεις του Pol Belardi, οι οποίες πηγάζουν από δυνατούς ρυθμούς, υπέροχες αρμονίες, λυρικές μελωδίες, έξυπνες χρήσεις του χώρου, ένταση και εκτόνωση, ποικίλες διαθέσεις και μια μεγάλη ποσότητα επικοινωνίας και διασκέδασης. Το συγκρότημα που σαν έδρα του έχει το Λουξεμβούργο, κυκλοφόρησε το πρώτο του άλμπουμ με την σημερινή του μορφή το 2014, με τίτλο ‘Delusions of Grandeur’ από την Ιταλική δισκογραφική EMME Produzioni Musicali.

http://polbelardi.com/bands/

Ineke / Dimitriadis / Stanik / Guilfoyle Group (Ολλανδία)

Eric Ineke (τύμπανα), Δήμος Δημητριάδης (σαξόφωνο), Juraj Stanik (πιάνο), Ronan Guilfoyle (ακουστικό μπάσο).

σαξοφωνίστας και εκπαιδευτικός Δήμος Δημητριάδης έχει συνεργαστεί με σημαντικούς μουσικούς της νεότερης και παλαιότερης γενιάς των ΗΠΑ, αλλά και από την Ευρώπη και τις Σκανδιναβικές χώρες.

Δημιούργησε και διευθύνει το μοναδικό στην Ελλάδα πανεπιστημιακό πρόγραμμα σπουδών jazz ως αναπληρωτής καθηγητής στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο. Ο πιανίστας Juraj Stanik ενσωματώνει ένα εύρος επιρροών στη μουσική του, από την παραδοσιακή jazz έως τους σύγχρονους πρωτοπόρους, αντλώντας έμπνευση από την κλασική μουσική. Ο διεθνούς φήμης μουσικός, συνθέτης και δάσκαλος, Ronan Guilfoyle, είναι ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της ιρλανδικής jazz σκηνής και διευθύνει το πρόγραμμα σπουδών jazz στο Newpark Music Centre του Δουβλίνου. Ο Eric Ineke ξεκίνησε τη μουσική του πορεία τη δεκαετία του '60. Έχει παίξει με πολλούς γνωστούς καλλιτέχνες, έχει ηχογραφήσει πλήθος δίσκων και έχει συμμετάσχει σε πολλά εγχώρια και διεθνή φεστιβάλ jazz.

www.ronanguilfoyle.com - www.ericineke.com

Funky Lab (Eλλάδα)

Ιορδάνης Ακριτίδης (Φωνή), Φαίη Καραστεργίου (Φωνή), Κατερίνα Λιάκη (Πλήκρα), Θάνος Παγκράτης (Κιθάρα), Μάριος Ιωάννου (Τύμπανα), Μιχάλης Ευδαίμων (Μπάσο)

Οι Funky Lab γεννήθηκαν σε μουσική σχολή. Δύο καθηγητές και τρεις μαθητές ένωσαν τις δυνάμεις τους. Ο Μάριος είχε την ιδέα, ο Μιχάλης την πίστεψε και ακολούθησαν ο Ιορδάνης, η Κατερίνα και ο Θάνος. Η μπάντα ολοκληρώθηκε με την Φαίη δίπλα στον Ιορδάνη στα φωνητικά. Το ρεπερτόριο αφορά από τα 70’s μέχρι και σύγχρονη Funk. Από Graham Central Station, The Isley Brothers, Ohio Players, Solomon Burke, The Jacksons, Sly & The Family Stone μέχρι Phat Phunktion, Milo Z, Paulo Mendonca και Dumpstaphunk! Η απόδοση είναι σφιχτό, δυναμικό, καλά δουλεμένο, ποιοτικό Funk!

Naoko Sakata Trio (Σουηδία)

Naoko Sakata (πιάνο), Alfred Lorinius (μπάσο), Johan Birgenius (τύμπανα)

Οι Naoko Sakata Trio κινούνται σε μυστηριώδεις τομείς, ανάμεσα στη σύνθεση και τον αυτοσχεδιασμό. H Naoko Sakata, Γιαπωνέζα πιανίστα, μετακόμισε στο Gothenburg της Σουηδίας το 2008 για να σπουδάσει στην Ακαδημία Μουσικής και Δραματικής Τέχνης του Πανεπιστημίου του Gothenburg. Το 2009 δημιουργήθηκε το τρίο μαζί με τον Anton Blomgren στο κοντραμπάσο και τον Johan Birgenius στα ντραμς. Το 2009 αντιπροσώπευσαν τη Σουηδία σε διαγωνισμό για νέους Σκανδιναβούς Τζαζίστες που έλαβε χώρα στη Νορβηγία και όπου η

Naoko έλαβε το βραβείο της καλύτερης σολίστα. Από τότε το τρίο έχει εμφανιστεί στην Σκανδιναβία, στην Ευρώπη, στη Νότια Αφρική και στην Ιαπωνία. Το 2011 η Naoko έλαβε το βραβείο του Σουηδικού ραδιοφώνου ‘Jazzcat - Newcomer of the year’ (‘Jazzcat – Πρωτοεμφανιζόμενος της χρονιάς’). Τα μέλη του τρίο ήταν τα ίδια μέχρι το φθινόπωρο του 2013 όταν ο Alfred Lorinius αντικατέστησε τον Anton, επεκτείνοντας έτσι την ήδη τεράστια παλέτα του τρίο με μία ρυθμική και επικοινωνιακή γεύση που αγκαλιάζει τον ακροατή.

http://naokosakatatrio.com

Beat Kaestli & Marc Perrenoud Trio (Ελβετία)

Προσθήκη λεζάντας

Beat Kaestli (φωνή, στίχοι), Marc Perrenoud (πιάνο, σύνθεση), Jérémy Bruyère (μπάσο), Arthur Alard (τύμπανα)

Ο Beat Kaestli είναι ένας διεθνώς αναγνωρισμένος και βραβευμένος τραγουδιστής, συνθέτης, διασκευαστής και παραγωγός. Το 1993 μετακόμισε στη Νέα Υόρκη όπου του δόθηκε υποτροφία για το Μουσικό Πανεπιστήμιο του Μανχάταν. Παράλληλα με το να τελειοποιεί την τέχνη του δίπλα σε αξιοσημείωτους μουσικούς της τζαζ όπως οι Jane Monheit, Jason Moran and Stefon Harris, αφοσιώθηκε στην εξαιρετικά ανταγωνιστική μουσική σκηνή του Μανχάταν από όπου και αναδύθηκε σαν ένας πεπειραμένος καλλιτέχνης. Τα τελευταία χρόνια εμφανίζεται σε γνωστά κλαμπ δίπλα σε μεγάλα ονόματα της τζαζ όπως οι Esperanza Spalding, Jon Hendricks, Gregoire Maret, Joel Frahm, Billy Drummond, Magos Herrera and Hendrik Meurkens.

Το 2005 επιλέχθηκε ως τραγουδιστής στην Ορχήστρα Glenn Miller, συναρπάζοντας όλους όσους τον άκουγαν παντού στην Αμερική. Από την κυκλοφορία του αναγνωρισμένου του CD ‘Happy, Sad and Satisfied’ το 2006 , βρίσκεται σε διαρκείς περιοδείες ανά τον κόσμο με δικά του project, παρουσιάζοντας την μουσική του σε αξιόλογα κλαμπ και φεστιβάλ της Αμερικής, του Καναδά, της Ευρώπης, του Μεξικό και της Κεντρικής και Νότιας Αμερικής, Το 2007 κέρδισε την υποτροφία από το Ίδρυμα Ella Fitzgerald για να ολοκληρώσει το μεταπτυχιακό του στο Μουσικό Πανεπιστήμιο Aaron Copland, μετά την κυκλοφορία του τραγουδιού, φόρο τιμής στην Ευρώπη, ‘Far From Home’.

Τα CD του ‘Far From Home’ και ‘Invitation’ συμπεριλήφθηκαν στην επίσημη επιλογή των GRAMMY του 2010 για το ‘Καλύτερο Φωνητικό Τζαζ Άλμπουμ’.

Ο Marc Perrenoud (Βερολίνο, 1981) ξεκίνησε να παίζει πιάνο στην ηλικία των έξι. Σπούδασε στα μουσικά κονσερβατόρια της Γενεύης και της Λωζάνης και αποφοίτησε το 2005 από το ‘Ecole de Jazz’ στη Λωζάνη. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ο Perrenoud κέρδισε αρκετούς διαγωνισμούς, ανάμεσά τους το Montreux Jazz Chrysler Award και τον διαγωνισμό ZKB Jazz Contest με το τρίο του στη Ζυρίχη. Γεννημένος στα προάστια του Παρισιού, ο Arthur Alard ασχολήθηκε με τη μουσική μόλις από έξι ετών. Αφιερώθηκε στην jazz και τα κρουστά και πλέον συμμετέχει σε διάφορα σχήματα, με το ιδιαίτερο παίξιμο του να θυμίζει έντονα τις αφρο-αμερικανικές επιρροές του. Ο Jérémy Bruyère, γεννημένος στη Λυών, είναι γνωστός μπασίστας της jazz και κλασικής μουσικής, καθηγητής μουσικής και συνθέτης. Έχει πραγματοποιήσει εμφανίσεις, περιοδείες

και ηχογραφήσεις με πολυάριθμα διάσημα σύνολα jazz καθώς και ορχήστρες κλασικής μουσικής.

www.beatkaestli.com - www.marcperrenoud.com/trio.html

Blue Tone Quartet (Πρέβεζα)

Άννα Μακάνσι (φωνή), Θάνος Αρετάκης (κιθάρα), Πέτρος Μαράντζας (πλήκτρα), Μιχάλης Κριτσωτάκης (τύμπανα).

Οι Blue Tone Quartet δημιουργήθηκαν το καλοκαίρι του 2015 όπου και άρχισαν να δραστηριοποιούνται με live εμφανίσεις σε διάφορα bars και ανοιχτές συναυλίες. Το ρεπερτόριο τους περιλαμβάνει Jazz Standars, Latin και Soul διασκευές καλλιτέχνών όπως Marvin Gaye, Bill Withers, Ammy Winehouse, Roy Hargrove, Diego El Cigala, Ray Charles κ.α.